|
||||||
|
Пете Риски снял, можно сказать, занимательный сюрреализм, украшенный хорошим ритмом и несколькими хоррор-штампами, без которых ныне не обойтись, дабы зритель хоть немного проявил интерес к изображаемому. Типичные страхи людей – смерти, безумия, одиночества – воплощены в адских созданиях.  (голосовало: 3, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
«Болезнь костей», она же «Трупный червь», самый известный его фильм. Он получил неплохую прессу и обрёл своего рода культовый статус, хотя бы из-за того беспредела, что творится на экране. Его сюжет едва ли можно пересказать аутентично, поскольку постановщик даёт волю своей фантазии, далеко выходя за узкие рамки zombie-movie. (голосовало: 4, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
Пока на границе с ФРГ не всплыла «Подводная лодка» Вольфганга Петерсена, а в СССР, убоявшись её перископа, сразу не запретили ей выход в прокат, западногерманские постановщики вообще никак не касались нацизма. Конечно, косвенные отголоски этой темы можно найти ещё в «Ложном движении», но это всё скорее на уровне невысказанных чувств. В СССР, где признавалось упадническим любое настроение, кроме вечного «одобряем-с», и так не допускали до зрителя «новое немецкое кино», разве что в порядке исключения просачивались вполне нейтральные ленты. (голосовало: 3, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
Мотив обретения друга становится доминирующим в сиквеле. Монстр потому и соглашается участвовать в опытах Преториуса, что тот обещает ему создать женщину, потому что нехорошо быть существу одному. Библейская аллюзия на сотворение Адама и Евы дополняется противопоставлением двух безумных докторов Создателю. Оба учёных думают только о себе, своём личном счастье, не желая признать ответственность за свои изобретения. (голосовало: 4, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
Тем, кто грезит увидеть немецкий ремейк знаменитого дебюта Тоба Хупера, стоит обратить свой взор, прежде всего, на «Баррикаду» Тимо Розе, постановщика с необычным клиповым стилем (пусть никогда он не работал в музыке). А фильм, известный под заглавием «Немецкая резня бензопилой» модного впоследствии театрального мастера, infant terrible немецкой сцены, Кристофа Шлингензифа (1960 – 2010), многих, безусловно, приведёт в негодование. (голосовало: 4, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
«Цветы», конечно, неприятный фильм, поскольку постановщик не только сделал местом действия дом, полный полуразложившихся тел. Изображение почти монохромное, напоминающее о вирированных фильмах немой поры, а ручная камера, словно в соответствии с киноманифестом «Догма-95», становится активным участником действия. Трупы, кровь, грязь лишь фон для режиссёра, а место диалогов заняла оглушительная тишина. В аду бессмысленны слова, божественный свет померк, а из одинокого дома просто невозможно выбраться. Да и куда? Кругом пустота, тишина и смерть. (голосовало: 2, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
Silentium est aurum – считали когда-то древние римляне. Вот и Ингмар Бергман, «земную жизнь пройдя до половины», снял фильм о коммуникации, о невозможности выразить свою душу в словах, передать сокровенный смысл другому словно закодированное послание. Да язык и есть система знаков — неслучайно у истоков семиотики, науки о знаковых системах, стоит Эдмунд Гуссерль, отец феноменологии, безусловным приверженцем метода которого стал Микеланджело Антониони. (голосовало: 3, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
На задворках Голливуда, в 10 милях от гуру деконструктивизма Джима Джармуша, на тёмной стороне Твин Пикса, где пронзительно кричат совы, сигнализируя о наступлении ночи, в лесу, где зелёные исполины качают кронами, повинуясь порывам ласкового ветра, Джон Джост снимает свой лучший фильм со своими любимыми актёрами Томом Блэйром, Маршаллом Гэддисом и Кейт Саннелла. (голосовало: 4, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
Стивен Кинг всегда отдавал предпочтение телеэкранизациям своих произведений. Во многом это справедливо, ведь в формате трёхчасового фильма или мини-сериала проще воссоздать знаменитую кинговскую атмосферу, его глубокое знание быта и нравов маленьких городков США.  (голосовало: 5, среднее: 4,20 из 5) Loading ...
Имя Джеймса Уэйла, как и другого англичанина Альфреда Хичкока, часто ассоциируются с хоррором, хотя оба мастера соприкасались с жанром скорее по касательной. Зато они оба испытывали большой интерес к хорошей литературной основе, а также чёрному юмору, которым наполняли свои фильмы. Альфред Хичкок сформировал жанр триллера, то есть такого фильма, который держит в напряжении, волнении, зато Джеймс Уэйл, испытав большое влияние христианства (постановщик вышел из низших слоёв общества, где религия не икона для красоты, а важная часть жизни), исследовал в своих «страшных» фильмах мании и страхи современного ему человека. (голосовало: 4, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
После фильма «Преисподняя зомби», снятого Андреасом Шнаасом ещё в 1997 году, постановщик не обращался к своему знаменитому злодею Карлу-Мяснику. Режиссёр с годами стал всё больше склоняться к трэшу, выступившему достойной альтернативой кровавому беспределу его ранних фильмов. Тимо Розе, из поколения немецких хоррормейкеров второй половины 1990-х гг., больше тяготел к крепким ремесленническим работам, иногда, впрочем, проявляя и завидную фантазию, как в случае с «Легендой о Лунной горе». (голосовало: 4, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
Джеймс Уэйл, между тем, вскрывает и иной пласт романа Мэри Шелли. Чудовище явно не вписывается в традиционное общество и исторгается хотя бы по этой причине – оно не похоже на других людей. Эта тема могла быть близка и самому Уэйлу, сына бедняка, солдату, разочаровавшемуся в войне, наконец, гею. (голосовало: 3, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
Ингмар Бергман даёт зримые параллели с евангельским текстом, доказывая простую, но очень важную мысль, что человек – это образ бога, а любовь и есть само божество. Человеческая любовь несовершенна, заражена эгоизмом, но она есть сила, исцеляющая души. Рыцарь в эпизоде встречи с семьёй актёров сопоставляется с самим Христом, которому дала напиться воды из колодца самаритянка. Ведь актёры в Средневековье такое же презираемое сословие, как и самаритяне ко времени пришествия Христа. (голосовало: 4, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
Шрётер мог бы сам примерить на себя ситуацию Кароль, которая не находит понимания в окружающей её холодной реальности, где люди заняты исключительно сами собой, а искренность чувств деградировала в кликушество и аффектацию. Как бы вступая в некое соревнование с иронико-политическим фильмом Райнера Вернера Фассбиндера «Третье поколение», повествовавшем о террористическом подполье, Шрётер делает завязкой самооговор героини, которая назвалась террористкой и была направлена в ментальную клинику. Мир душевнобольных, изображённый Шрётером, как бы изнанка привычной реальности, с той лишь разницей, что в больнице больше порядка, чем на воле. (голосовало: 2, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
Некий Рафаэль Пиккио в 2011 году дебютировал одним из таких хорроров. Он, очевидно, получал вдохновение в недрах итальянской школы ужасов, оттого использует кадры из «Кровавого палача» Массимо Пупилло. Даже сюжет его фильма несколько соприкасается с давней историей о воскресшем средневековом палаче. А ещё Пиккио вдохновлялся реальными убийствами 1975 года, совершёнными в одной из итальянских коммун, а потому попытался воспроизвести на экране муки и страдания двух иностранных девушек, которых жестоко насилуют трое отморозков в лесу. (голосовало: 2, среднее: 5,00 из 5) Loading ...
«Феномен» вбирает в себя сюжеты предшествующих фильмов Ардженто, воспринимаясь одной из ключевых работ в его творчестве. В фильме можно увидеть отголоски «Птицы с хрустальным опереньем», «Кроваво-красного», «Суспирии», даже «Преисподней». И, конечно, тут тоже присутствует главная черта мироощущения Ардженто, характерная для всех его работ – зло противоположно жизни и само исторгается из бытия. Само мироздание убивает маньяка, впечатляюще расправляясь с ним при помощи летающих друзей Дженнифер. (голосовало: 3, среднее: 5,00 из 5) Loading ... |
|||||
|
|
||||||
